当疫情成为日常两厅院打造全新展演模式欣赏国际节目

新冠肺炎疫情持续蔓延，成为新的日常。2021年，台湾因为疫情控制得宜剧场正常营运，但国际疫情仍然紧绷，影响国际表演艺术工作者来台。因应疫情，两厅院打造「数位观演」等观演与体验模式，让国际节目虽受疫情影响，观众仍可感受艺术家及剧场魅力。

「数位观演」方案集结阿姆斯特丹剧团及里斯本国立剧院，推出三部强档影音内容。首场为同步直播，由荷兰阿姆斯特丹剧团于市立剧院演出希腊悲剧「米蒂亚」，并同步直播至台北国家戏剧院，3月3日晚上7时半在国家戏剧院推出。此作结合美国90年代母弑子的真实事件，由导演西蒙・史东重新诠释；为配合台北转播时间，剧团特意提前至12:30于阿姆斯特丹演出。

接着上场的是2018年于国际剧场艺术节演出的精彩作品「战争之王」，此作将提供线上观演服务。购票观众可获得限时24小时的独家网址与密码，点击连结即刻开演，让家里秒变剧场。此影像版本同2018年台北演出阵容，当年错过或想重温的朋友，都可在线上重读经典。

而里斯本国立剧院则由导演提亚戈．罗提吉斯带来「最后的提词人」。此影像作品仅提供国家戏剧院独家特映一场，3月14晚上7时于国家戏剧院映演。电影镜头般的诗意叙事与画面视角切换，带出欧洲剧院濒危的职业—「提词人」及其对剧场一辈子的爱与执着。

「新体验」方案首先带来迪米特里．帕派约安努2011年春季推出的剧场装置作品「内情」，该作品首次发表于雅典市中心的帕拉斯剧院，舞台30位演出者在屋子里，进行一连串日常动作交叠与组合。而在国家戏剧院大厅展出这场演出的影像纪录，强化了空间体验，将大厅重新改造成可坐、站、卧躺，如房间一般的展览空间。搭配长达六小时的影像纪录，将测试观众的偷窥欲望到底多强烈。

计画第二部是主打互动体验的「往日时光——30年剧场梭时导览」。故事设定剧院电动系统设备因不明原因失效，只好请出「深居」两厅院30年的退役器材，如追光灯、九孔灯、灯具操作控台，手动悬吊系统、投影机及手绘玻璃片⋯⋯，并由观众临时转任剧场工作人员，在80分钟内协助剧院重新复演。

两厅院表示，国际节目虽受疫情影响，观众仍可透过上述5档新增活动感受艺术家及剧场魅力，同时两厅院也将在3月，与台湾创作者共同探讨数位之下的创作模式，互相激荡创造未来的可能性。